Dans une industrie polarisée entre le rejet hostile de l’IA et son adoption aveugle, ALLOY est né d’un constat : l'outil génératif est devenu omniprésent dans les processus de production, mais reste tabou dans les portfolios et les devis. Ce silence nourrit la culpabilité des artistes et l'opacité auprès des clients. En m’appuyant sur la métaphore de l’alliage métallurgique, j'ai imaginé pour le Ministère de la Culture un système de labélisation indépendant type « Label Rouge » : une solution capable de certifier l’arbitrage, le regard et l’intention humaine derrière chaque œuvre, qu’elle intègre ou non de l’algorithme.

Pour traduire visuellement cette tension créative, j'ai développé une identité de marque ancrée dans la matière et la friction. La palette chromatique s'inspire du dégradé thermique du métal en fusion, symbolisant une transformation continue. La direction artistique fait dialoguer l'humain et la machine : d'un côté, une iconographie en collages mixed-media et des instantanés Polaroid qui sanctuarisent le geste physique ; de l'autre, la rigueur d'un pairing typographique mêlant la froideur technique de l’IBM Plex Mono à la lisibilité universelle de l’Inter.

Côté produit, j’ai conçu l'architecture UX/UI complète de la plateforme sous Figma. Elle articule un espace public pédagogique — doté d'un manifeste, d'une documentation réglementaire et d'une galerie interactive décomposant les strates de production — et un tableau de bord sécurisé permettant aux créateurs de soumettre leurs fichiers sources pour obtenir leur macaron chiffré. L'ensemble s'appuie sur une jauge d'hybridation à 11 niveaux pour garantir une lecture mathématique et transparente de la part humaine, tout en respectant les exigences d'accessibilité (RGAA) et de souveraineté des données (AI Act, serveurs souverains).

De la campagne d'affichage dans les musées et festivals jusqu'à la stratégie de diffusion communautaire (LinkedIn, Instagram, Discord, partenariat avec l'Alliance France Design), ALLOY s'impose comme une réponse globale. Ce projet incarne ma vision du design : une démarche où l'ouverture technologique n'a de sens que si elle sert la transparence et replace la conscience humaine au centre de la création.